Вольно перефразируя классика, мы знаем, о чём говорим, поскольку Александр Сергеевич действительно был страстным театралом и не раз признавался в стихах о любви к театру, к его особенной, волнующей, неотразимо влекущей атмосфере. Храм Мельпомены, где людям позволено свободно плакать и смеяться, где можно просто беззаботно отдыхать, а можно напряжённо размышлять над «проклятыми вопросами» бытия. Высшей целью театрального действа ещё с античных времён считается катарсис – психологический процесс эмоционального очищения и освобождения души, достигаемый благодаря сопереживанию, сопричастности зрителя высокому искусству.
Единственный в Приднестровье государственный театр драмы и комедии находится в столице, носит имя Надежды Аронецкой – выдающегося режиссёра, создавшего первую в Тирасполе профессиональную актёрскую труппу и сделавшего доселе малоизвестный провинциальный театр знаменитым, оригинальным, передовым. Поэтому днём его рождения считается 26 марта 1970 года. В тот день премьерой спектакля по пьесе Алексея Арбузова «Город на заре» произошло официальное открытие театра, или, скорее, его новое рождение. Даже не второе, а третье. Ведь строительство по тем временам грандиозного здания Молдавского драматического театра началось ещё в 1934 году, завершившись в июне 1936-го. Для всей МАССР вообще и довоенного Тирасполя в частности это явилось знаковым событием. Ещё более ранний предшественник – летний театр в центральном городском сквере, где теперь расположен Мемориал Славы.
Вплоть до начала девяностых театральный фасад украшал барельеф с изображением Данко, державшего в руках пылающее сердце. Романтический персонаж из рассказа Максима Горького «Старуха Изергиль» появился там неслучайно, поскольку 19 августа 1936 года театру присвоили имя этого классика соцреализма. А спустя три года наш театр утвердили в статусе музыкально-драматического. Но Великая Отечественная война уже стояла на пороге…
В мрачное трёхлетие фашистской оккупации театр пребывал в запустении, а при отступлении немецко-румынских войск из города был варварски разрушен и сожжён до основания. Приступить к его восстановлению смогли лишь к концу 1950-х. Стройка, в которой участвовал весь город (заводы им. Кирова, «Молдавизолит», швейная фабрика им. 40 лет ВЛКСМ, ТГПИ им. Т.Г. Шевченко, другие предприятия, организации, добровольцы-энтузиасты), увековечена, например, на картине Александра Фойницкого, находящейся в столичной картинной галерее. Торжественное открытие восстановленного театра прошло 1 сентября 1963 года. Событие сопровождалось большим концертом с участием таких мастеров искусства МССР, как оперная певица Мария Биешу, заслуженный артист республики Георгий Ешану, народная артистка СССР Тамара Чебан, хоровая капелла «Дойна»…
В 1975 году театр-студия получил статус драматического театра, в 1982-м – республиканского театра драмы и комедии. Это был его золотой век: талантливые актёры, актуальные темы, свежие решения, громкие премьеры, регулярные гастроли по России, Белоруссии, Украине, Прибалтике… С распадом Союза всё это закончилось, театр вступил в стадию затяжного капитального ремонта всего здания, но и в эти сложные времена его деятельность полностью не прекращалась.
С 1999 по 2014 годы театром руководила заслуженный работник культуры ПМР Мария Кырмыз. В 2005 году впервые после 15-летней реконструкции состоялся спектакль в большом зале. Это был «Безумный день, или Женитьба Фигаро» по пьесе Бомарше, поставленный при помощи Центра поддержки русских театров за рубежом при Союзе театральных деятелей Москвы. Отныне плодотворное сотрудничество с театральным миром ближнего зарубежья вновь стало нормой, хотя за последние годы, по известным политическим причинам, значительно сократилось. Надеемся, что временно.
За 55 лет театр поставил более 360 спектаклей по пьесам классических и современных драматургов. Его большой зал вмещает 603 человека, малый – 60. Из 28 человек творческого состава сегодня в театре работают 4 народных и 3 заслуженных артиста ПМР. В текущем репертуаре – 32 спектакля, 9 из них – ТЮЗ, 10 – театр кукол, 15 относятся к вечернему репертуару.
С 2020 года директором Приднестровского театра драмы и комедии им. Н.С. Аронецкой является отличный работник культуры ПМР Денис Аптер:
«Сегодня перед театром стоят разные задачи, одна из приоритетных – популяризация театрального искусства в широких массах, привлечение и одновременно воспитание новых поколений зрителей. Приходится учитывать потребности и менталитет молодёжи, что вполне естественно. Но при этом сохранять высокую планку мастерства, сочетая новые веяния с лучшими традициями прошлого. В том числе заново открывать для молодых русскую и мировую классику».
В качестве примера оригинальной трактовки классических произведений директор театра назвал спектакль «Моцарт и Сальери». Эта знаменитая маленькая трагедия Пушкина вообще-то довольно камерна по сюжету, сосредоточена на психологическом конфликте. Само по себе это гениальное и самодостаточное литературное произведение. Однако у сцены свои законы, и режиссёр-постановщик Дмитрий Ахмадиев внёс в него новые яркие краски, элементы мюзикла и даже рок-оперы. Но, что важно, сохранив при этом весь авторский текст. Другой пример – спектакль малой формы «Школа для эмигрантов» по пьесе современного российского драматурга Дмитрия Липскерова. Там двум актёрам-мэтрам Виктору Клименко и Денису Бабурину удаётся держать внимание зрителей через диалог, а ещё – через визуализацию бывших и не бывших жизненных перипетий. Дебютировавшая в этом спектакле студентка Нонна Шифрина отлично работала только посредством жестов и мимики.
Среди юных театральных талантов – студентка ПГИИ им. А.Г. Рубинштейна Надежда Негру, за главную роль в спектакле «Русалочка» представленная на фестивале «Гала-премиилор» в номинации «Дебют года». Номинант этой же премии – актёр и режиссёр Дмитрий Ахмадиев, удачно сыгравший главную роль в им же поставленном спектакле «Иванов» (автор А.П. Чехов). Большие надежды подаёт молодая Алина Муляр, исполнившая главную роль в спектакле «Кастинг на любовь». Список можно продолжать…
Новые спектакли, гастрольные выезды по городам и весям Приднестровья, участие в городских и республиканских мероприятиях – это и многое другое составляет сегодня жизнь театра. В 55 лет у него всё ещё впереди. С днём рождения, наш любимый театр!
Валерий КАШИРИН.
Фото Виктора Громова.